El recuerdo y la fotografía son las únicas dos maneras en las que puedes congelar momentos inolvidables. Bien dicen que una imagen dicen más que mil palabras y aquí te decimos los básicos de cómo usar tu cámara para que puedas atrapar todas las experiencias y jamás olvidarlas.
Los conceptos básicos de la fotografía son fundamentales para cualquiera que se esté iniciando en la fotografía.
No importan tus intereses, equipo, o metas; tener una base sólida de las principales nociones básicas de la fotografía digital es clave para capturar mejores imágenes y mejorar tu fotografía.
Sin embargo, las cosas no son fáciles cuando comienzas; ¿Cuáles son los conceptos básicos de la fotografía? ¿Qué aspectos fotográficos básicos debería dominar? ¿Cuál es la mejor forma de aprender los principios básicos de la fotografía?
Yo también estuve en esa posición y sé que es difícil. Hay muchos artículos online sobre conceptos básicos de fotografía, pero la información a menudo está incompleta o aparece de forma desordenada.
Por esa razón, he decidido crear esta guía de fotografía para principiantes para aprender los conceptos básicos.
Este manual de fotografía básico es lo que a mí me hubiera gustado encontrar la primera vez que tuve una cámara réflex en mis manos; toda la información importante que necesitas para comprender los principales conceptos de fotografía mostrados en un orden lógico y ameno. Para ayudarte en el proceso, también he incluído muchos ejemplos e infográficos de fotografía básicos que harán que todo sea más fácil.
¿Listo para aprender los conceptos básicos de la fotografía?
CONCEPTOS BÁSICOS DE LA FOTOGRAFÍA DIGITAL
A lo largo de la guía, profundizaremos en cada aspecto fotográfico, pero, en pocas palabras, estos son los principales conceptos básicos de la fotografía:
¿Qué es el obturador, diafragma e ISO?
En la fotografía hay tres personajes que debes conocer a la perfección. Empecemos con el primero:
Diafragma
También se le conoce como apertura. Regula la cantidad de luz que entra a la cámara. Su unidad se miden en “f” que indican la luminosidad que está entrando en ese momento. Entre más pequeño sea el número de f, más abierto estará abierto el diafragma.
Aquí te dejamos una imagen explicándolo de manera más gráfica.
Cuanto más pequeño es el f, tendrás menos profundidad de campo.
ISO
Es el elemento más importante para hacer fotografía, prácticamente es el sensor para recoger la luz. Debes saber la capacidad de tu cámara porque hay algunas que no aguantan cierta cantidad de ISO. No abuses de él porque si no ajustas adecuadamente el ISO, aparecerá el ruido en tu imagen y se perderá la nitidez de imagen.
Obturador
También es conocido como el tiempo de exposición o velocidad de obturación y es el elemento que dejará entrar cierta cantidad de luz. Entre más cerrado sea el obturador, menor será la velocidad en tiempo de foto. Entre más abierto sea el obturador, habrá mayor lapso de tiempo y necesitarás un tripié para hacer tu fotografía.
¿Dónde se encuentran?
Aquí es en dónde se encuentran los 3 elementos
¿Y qué es la profundidad de campo?
Es la zona que hay entre el punto más cercano y el más lejano de nuestro campo óptico. Depende de la apertura del diafragma para darle nitidez a la imagen.
No puedes olvidar lo que es la temperatura de color
Con esta configuración podrás manejar el color de tu fotografía. Además está ligada con la exposición que a continuación de te mostraremos.
Te recomendamos que la siguiente tabla la guardes muy bien porque será la guía de qué ajuste de temperatura de color debes usar.
Por este punto te compartimos lo que es la exposición de tu cámara. Es la cantidad de luz que permite que entre al sensor. La exposición la modulas ajustando el ISO, obturador y diafragma, además de que en hay un bracket que rotarás para sobreexponer o subexponer la imagen.
¿Cuál es la diferencia?
Subexpuesto: Cierras tu bracket una o dos escalas de lo normal (0).Tu fotografía saldrá más oscura.
Sobreexpuesta: Abres tu bracket una o dos escalas de lo normal (0) Tu fotografía saldrá más iluminada. Ten cuidado de no quemar tu fotografía.
1. EXPOSICIÓN – EL PRINCIPAL CONCEPTO BÁSICO DE LA FOTOGRAFÍA
La exposición es el concepto básico de fotografía más importante y la primera noción fotográfica que debes comprender.
Probablemente hayas escuchado antes la expresión «la fotografía es pintar con luz». Esta frase es completamente cierta, fotografiar consiste en capturar la luz, y la exposición es muy importante porque es la cantidad de luz que capta tu cámara.
Los conceptos básicos de exposición fotográfica se componen de diferentes elementos que analizaremos a continuación, como la apertura, la velocidad de obturación y el ISO. Lo fundamental que debes entender es el efecto de la exposición, que consiste en capturar la imagen con una cantidad de luz determinada (a esto también se le llama “Valor de Exposición”).
Lo ideal es que la imagen esté correctamente expuesta, es decir, que tenga la cantidad ideal de luz donde se pueda ver todo el detalle en las luces y las sombras. Sin embargo, en la exposición fotográfica no hay nada que sea correcto o incorrecto de forma absoluta, ya que la elección artística de muchos fotógrafos es capturar una imagen subexpuesta o sobreexpuesta. Por ahora, nos centraremos en los elementos para capturar una exposición correcta.
La exposición también tiene otros efectos en el aspecto final de la imagen, como la profundidad de campo, la captura de movimiento y el ruido digital. Estos conceptos los veremos a lo largo de este tutorial básico de fotografía.
A continuación, puedes ver una infográfico de conceptos básicos de fotografía con el efecto principal de la exposición en una imagen.
4. ISO – UN IMPRESCINDIBLE EN CUALQUIER GUÍA DE FOTOGRAFÍA PARA PRINCIPIANTES
El último de los conceptos básicos de la fotografía relacionados con la exposición es el ISO.
En pocas palabras, el ISO funciona aumentando la información de luz capturada por el sensor de la cámara.
Esto tiene un efecto significativo en la exposición; cuanto mayor sea el ISO, más luz tendrá la imagen y cuanto menor sea el ISO, más oscura será la fotografía.
Aparte de la exposición, el ISO tiene un importante efecto secundario conocido como ruido digital. A medida que aumentes el ISO, tu imagen tendrá más luz pero también tendrá más ruido digital, que es un elemento que afecta directamente a la calidad de la imagen.
El ISO generalmente se mide utilizando los «niveles ISO», que siguen esta secuencia:
La configuración del ISO en la cámara dependerá de la luz disponible. Si disparas de noche o con poca luz, tendrás que usar un ISO más alto si quieres capturar una exposición correcta. Lo mismo ocurre si quieres usar una apertura estrecha o una velocidad de obturación rápida y no hay suficiente luz. Tendrás que encontrar un equilibrio con los otros conceptos básicos de fotografía. Esto puede parecer complejo pero es bastante fácil como verás en el siguiente principio fotográfico.
5. TRIÁNGULO DE EXPOSICIÓN – EL SECRETO PARA COMPRENDER LOS CONCEPTOS BÁSICOS DE LA FOTOGRAFÍA
Una vez que comprendas los conceptos básicos de la fotografía de apertura, velocidad de obturación e ISO, ¡es hora de juntarlos!
La mejor manera de ver cómo estos elementos interactúan entre sí es a través del triángulo de exposición.
El triángulo de exposición se incluye en la mayoría de las guías de fotografía para principiantes y es simplemente una analogía para explicar los efectos y la interacción de los tres principales conceptos básicos de la fotografía que ya hemos visto. Acorde a ello, los tres elementos deben estar en equilibrio si quieres capturar una imagen correctamente expuesta, y cuando ajustes uno de los lados del triángulo, tendrás que ajustar uno o los otros dos lados para lograr un equilibrio.
Por ejemplo, si abres la apertura, tendrás que reducir la velocidad de obturación o disminuir el ISO para lograr la misma cantidad de luz (valor de exposición).
Usar el triángulo de exposición es uno de los mejores consejos básicos de fotografía para principiantes, y una vez que lo entiendes, es muy fácil ponerlo en práctica.
Para facilitar las cosas, te dejo debajo una infografía fotográfica básica sobre el triángulo de exposición.
6. PROFUNDIDAD DE CAMPO – UN CONCEPTO BÁSICO EN FOTOGRAFÍA
Una de las nociones básicas de la fotografía digital es la profundidad de campo.
En resumen, la profundidad de campo es simplemente el espacio en la imagen que está aceptablemente nítido y enfocado.
En fotografía, podemos decir que hay poca profundidad de campo cuando solamente una parte pequeña del encuadre está aceptablemente nítida, mientras que hablamos de una gran profundidad de campo cuando se considera que una gran parte del encuadre está enfocada.
La profundidad de campo se ve afectada por muchos factores diferentes:
- Apertura: Cuanto mayor sea la apertura, menor será la profundidad de campo.
- Distancia focal: Cuanto mayor sea la distancia focal, menor será la profundidad de campo.
- Distancia de enfoque: Cuanto más cerca esté el sujeto de la lente, menor será la profundidad de campo.
- Tamaño del sensor: Cuanto menor sea el tamaño del sensor de la cámara, mayor será la profundidad de campo (*usando la misma distancia focal).
Una buena forma de calcular la profundidad de campo es utilizando una aplicación o calculadora de profundidad de campo, que te puede indicar que cantidad de tu imagen se verá razonablemente nítida de acuerdo con tu cámara, lente y apertura.
7. DISTANCIA FOCAL – UN ASPECTO BÁSICO RELACIONADO CON LA LENTE
La distancia focal está relacionada con los conceptos básicos sobre las lentes en fotografía.
Es una noción fotográfica vital que debes comprender para crear tus imágenes y elegir los objetivos que necesitarás en tu equipo.
La distancia focal o «longitud focal» funciona clasificando cada objetivo en milímetros desde el centro óptico de la lente hasta el sensor. Dependiendo de lo corta o larga que sea la distancia focal, esto tendrá un impacto directo en el campo de visión de tus imágenes y en otros aspectos como la profundidad de campo.
Por ejemplo, las distancias focales más cortas, como las lentes gran angular, tendrán un ángulo de visión amplio, mientras que las distancias focales más largas, como los teleobjetivos, tendrán un ángulo de visión más estrecho. La distancia focal también creará diferentes efectos, como distorsión en ángulos de visión amplios y magnificación en ángulos de visión más estrechos.
8. TAMAÑO DEL SENSOR – UN BUEN TIP PARA INICIARSE EN LA FOTOGRAFÍA
Otro principio básico de la fotografía digital que a menudo se pasa por alto es el tamaño del sensor de la cámara.
El tamaño del sensor de la cámara es realmente importante. No existe el mejor tamaño de sensor en fotografía, sino diferentes tamaños de sensor para diferentes necesidades fotográficas.
El tamaño que se utiliza como referencia en fotografía digital es el tamaño clásico de sensor de 35 mm, también conocido como «Formato Completo» o «Full-Frame». Si el sensor es más pequeño que este tamaño, se dice que está «recortado», y si es más grande, se considera «formato medio». Conocer los diferentes tipos de sensores, sus cualidades y lo que pueden lograr, es también fundamental para conseguir las imágenes que buscas.
Por ejemplo, una noción fotográfica básica en fotografía nocturna es usar un sensor con píxeles más grandes, ya que estos capturan mejor la luz y te permitirán capturar una imagen de mayor calidad con menos ruido digital.
La distancia focal también es importante, ya que los sensores más pequeños ofrecerán más alcance y mayor aumento para fotografiar sujetos lejanos, como en fotografía de fauna o deportes.
La profundidad de campo es el último efecto de los sensores de la cámara. Usando el mismo campo de visión, la profundidad de campo será más pequeña en cámaras con sensores más grandes y más grande en cámaras con sensores recortados. Un ejemplo es la fotografía de retrato, donde los fotógrafos suelen disparar con sensores más grandes para disminuir la profundidad de campo y conseguir un mayor efecto bokeh.
A continuación, puedes ver una tabla de trucos básicos de fotografía con los principales tipos de sensores del mercado.
Si quieres ver más información sobre esto así como ejemplos tomados con diferentes sensores, te animo a que consultes nuestra guía sobre el tamaño del sensor de la cámara.
9. ENFOQUE – UN FUNDAMENTO BÁSICO PARA DOMINAR LA FOTOGRAFÍA
El enfoque es una de los retos más comunes para cualquiera que se esté iniciando en la fotografía.
En resumen, el enfoque consiste en ajustar la lente para encontrar la máxima nitidez, contraste y resolución para fotografiar un sujeto determinado
Hay dos formas de enfocar en fotografía digital:
- Enfoque Manual: Usando tus manos para ajustar el anillo de enfoque hasta obtener el mejor enfoque.
- Enfoque automático («Autofocus»): Usando los motores internos de la cámara y el objetivo para enfocar en un sujeto determinado.
El uso del enfoque manual o el autofocus dependerá del tipo de fotografía que hagas. Por ejemplo, en algunos géneros como la fotografía macro y nocturna, es mejor usar el enfoque manual, mientras que en otros géneros como fauna o deportes, el enfoque automático es más rápido y facilitará las cosas.
En algunos géneros, como en fotografía de paisaje, puedes enfocar a una distancia específica que te ayudará a lograr la máxima profundidad de campo (o nitidez aceptable). Esta distancia se llama distancia hiperfocal y es uno de los mejores conceptos básicos de fotografía para aprender y poner en práctica. También existen técnicas más avanzadas para lograr la máxima nitidez, como el «focus stacking«, que puedes aplicar si ya tienes algo de experiencia.
- Distancia focal
La distancia focal es una noción fotográfica vital que debes comprender para crear tus imágenes y elegir los objetivos que necesitarás en tu equipo. Funciona clasificando cada objetivo en milímetros desde el centro óptico de la lente hasta el sensor. Dependiendo de lo corta o larga que sea la distancia focal, esto tendrá un impacto directo en el campo de visión de tus imágenes y en otros aspectos como la profundidad de campo.
Las distancias focales más cortas, como las lentes gran angular, tendrán un ángulo de visión amplio, mientras que las distancias focales más largas, como los teleobjetivos, tendrán un ángulo de visión más estrecho. También puede distorsionar ángulos de visión amplios y crear magnificación en ángulos de visión más estrechos.
- Tamaño del sensor
El tamaño del sensor de la cámara es otro de los conceptos básicos de fotografía. No existe un peor o mejor tamaño de sensor, sino diferentes tamaños de sensor para los requerimientos que tengamos.
El tamaño que se utiliza como referencia en fotografía digital es el tamaño clásico de sensor de 35 mm, también conocido como «Formato Completo» o «Full-Frame». Si el sensor es más pequeño que este tamaño, se le llama “recortado”, y si es más grande, “formato medio”.
Por ejemplo, una noción fotográfica básica en fotografía nocturna es usar un sensor con píxeles más grandes, ya que estos capturan mejor la luz y disminuirán el ruido digital.
Los sensores más pequeños ofrecerán más alcance y mayor aumento para fotografiar sujetos lejanos, como en fotografía de fauna.
En cámaras con sensores más grandes, la profundidad de campo será más pequeña. Un ejemplo es la fotografía de retrato, donde los fotógrafos suelen disparar con sensores más grandes para disminuir la profundidad de campo y conseguir un mayor efecto bokeh.
- El Enfoque
El enfoque consiste en ajustar la lente para encontrar la máxima nitidez, contraste y resolución a la hora de llevar a cabo cualquier fotografía
Hay dos formas de enfocar en fotografía digital:
- Enfoque Manual: Usando tus manos para ajustar el anillo de enfoque hasta obtener el mejor enfoque.
- Enfoque automático («Autofocus»): Usando los motores internos de la cámara y el objetivo para enfocar en un sujeto determinado.
El uso del enfoque manual o el autofocus dependerá del tipo de fotografía que hagas. Siguiendo los ejemplos de otros apartados, en la fotografía nocturna es mejor usar el enfoque manual, mientras que en otros géneros como fauna o deportes, el enfoque automático es más rápido y facilitará las cosas.
En algunos géneros, como en fotografía de paisaje, puedes enfocar a una distancia específica que te ayudará a lograr la máxima profundidad de campo (o nitidez aceptable). Esta distancia se llama distancia hiperfocal y es uno de los mejores conceptos básicos de fotografía para aprender y poner en práctica.
Michael J. Langford se refiere a ella como “la distancia que existe entre el objetivo y el punto más próximo de foco aceptablemente nítido, cuando el objetivo está enfocando hacia el infinito. Cuando lo está para la distancia hiperfocal, la profundidad de campo se extiende desde la mitad de esta distancia hasta el infinito”.
- Nitidez
La nitidez es uno de los conceptos básicos de fotografía más sencillos de entender. Es la claridad con la que se capturan y procesan los detalles en una imagen.
Cuanta más nitidez posea una imagen, mayor será la calidad del detalle de sus componentes.
La nitidez se ve influida por multitud factores, como la resolución del sensor, la lente e incluso algunos fundamentos básicos de la fotografía que ya hemos visto, como la apertura, la velocidad de obturación y el ISO.
La distancia de visualización es otro factor importante que afecta la nitidez. Por definición, la percepción de nitidez aumenta a medida que aumenta la distancia de visualización de la imagen. Un ejemplo de un buen producto con distancia de visualización son las vallas publicitarias, pues tienen una resolución muy pequeña cuando se miran de cerca, y a su vez son claramente visibles a distancias lejanas.
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- Configuración óptima básica para la cámara
Atendiendo a los conceptos básicos de fotografía que hemos ido desarrollando, esta es la mejor configuración de cámara para aquella persona que quiera iniciarse en la fotografía digital:
- Apertura: f/1.8 – f/5.6 en condiciones de poca luz o para una profundidad de campo más estrecha, y f/8 – f/16 para profundidad de campo más amplia
- Velocidad de obturación: De 30 segundos a 1/4000 de segundo en función de la escena.
- ISO: 100-3200 en cámaras de iniciación y 100-6400 en cámaras más avanzadas
- Modo de cámara: Modo de cámara manual o modo de prioridad a la apertura
- Modo de medición: Matriz/Multi/Evaluativa según tu modelo de cámara
- Modo de enfoque: AF-S para sujetos estáticos y AF-C para sujetos en movimiento
- Área de enfoque: Punto único para imágenes fijas y dinámica/zona para sujetos en movimiento
- Balance de blancos: WB automático
- Formato de archivo: Archivo RAW (más JPEG si no vas a editar tus imágenes)
- Modo de manejo: Disparo único para imágenes fijas y continuo para sujetos en movimiento
- Reducción de ruido de larga exposición: Desactivado
- Reducción de ruido de ISO alto: Apagado
- Espacio de color: sRGB
- Estabilización de imagen: Activada al disparar sin trípode y desactivada al disparar desde un trípode
- HDR/DRO: Desactivado
- Modos de la cámara
Los modos de la cámara son los controles de la cámara que permiten al fotógrafo elegir cómo ajustar los parámetros básicos de exposición de apertura, velocidad de obturación e ISO. Estos son los principales modos en la mayoría de cámaras digitales:
- Modo Automático Programado («Modo P»): Con este modo, la cámara establece automáticamente la velocidad de obturación y la apertura
- Modo de prioridad a la obturación («Modo Tv/S»): Tú ajustas la velocidad de obturación y la cámara selecciona la apertura.
- Modo de prioridad a la apertura («Modo Av/A»): Tú fijas la apertura y la cámara establece la velocidad de obturación.
- Modo de cámara manual («Modo M»): Tú seleccionas todos los ajustes principales en la cámara.
Modos de medición
Los modos de medición son la forma en que tu cámara calcula la luz de la escena. En fotografía, esto se puede hacer usando el exposímetro incorporado en la cámara o a través de un dispositivo de mano.
Comprender cómo funciona la luz en la fotografía es uno de los conceptos básicos de fotografía y es el primer paso para aprender las diferentes formas en que tu cámara puede calcular la luz de la escena.
Los modos de medición básicos para calcular la luz son los siguientes en la mayoría de cámaras digitales:
- Medición múltiple/matricial: Este modo evalúa la luz de toda la escena dividiendo el encuadre en diferentes zonas.
- Medición ponderada al centro: Este modo utiliza el centro del encuadre para medir la luz de la escena.
- Medición puntual: Con este modo, la cámara utiliza un solo punto de enfoque para leer la luz.
- Modos y áreas de enfoque
Los modos de enfoque te ayudan a decidir si quieres que tu cámara bloquee el enfoque en un sujeto u objeto o que siga ajustando el enfoque a medida que el sujeto se mueve por el encuadre.
Los dos modos de enfoque principales son:
- Modo de autoenfoque único (AF-S/AF one-shot): La cámara fija el enfoque en un sujeto y, si el sujeto se mueve, tendrás que presionar el botón de enfoque nuevamente y repetir el proceso. Ideal para imágenes fijas, paisaje, macro, astro, etc.
- Modo de autoenfoque continuo (AF-C/AI-Servo): Después de enfocar, la cámara seguirá al sujeto cuando éste se mueva dentro del encuadre. Ideal para acción, fauna, deportes y sujetos dinámicos en general.
Pasando a las áreas de enfoque, estas te ayudarán a establecer dónde quieres que la cámara busque el enfoque dentro de una escena.
Para hacer esto, tu cámara utiliza diferentes puntos de enfoque y tecnología. De forma resumida, estas son las principales áreas de enfoque en fotografía:
- Área de enfoque de punto único: Te permite seleccionar un solo punto de enfoque. Ideal para paisajes y sujetos estáticos en general.
- Área de enfoque dinámica: Si el sujeto se mueve, la cámara utilizará varios puntos de enfoque para seguirlo. Ideal para fauna, deportes y sujetos dinámicos en general.
- Área de enfoque automática: La cámara decide automáticamente los mejores puntos de enfoque.
- Balance de blancos
El balance de blancos es uno de los conceptos básicos de fotografía más sencillos. Es un principio fotográfico cuya función es hacer que los colores de tu imagen se vean de forma natural sin que se vean afectados por el color de la fuente de luz principal. El balance de blancos está relacionado con la temperatura de color, que se mide en «Kelvin» o «K». Cuanto mayor sea el número K, más frío será el color.
En tu cámara, tendrás varias opciones de balance de blancos:
- Balance de blancos automático (AWB): La cámara ajusta automáticamente la mejor configuración de balance de blancos.
- Ajustes predeterminados (Balance de blancos semiautomático): La cámara incluye diferentes modos predeterminados relacionados con diferentes temperaturas de color.
- Ajuste manual (balance de blancos personalizado): Te permite ajustarlo manualmente bien creando un balance de blancos personalizado o configurando un número Kelvin específico.
- Composición
La composición es el lenguaje de la fotografía y, utilizando diferentes elementos y reglas de composición, podrás capturar y dar forma a tu mensaje visual. Cuando compones tu imagen, debes ordenar los elementos de la escena para que éstos sean atractivos para el espectador y poder representar tu mensaje visual de la manera más armoniosa posible.
La composición se puede dividir en diferentes partes:
- Reglas: Como la regla básica de los tercios, el triángulo dorado, la regla del espacio, la espiral dorada, la regla de los impares, etc.
- Elementos: Como líneas guía, curvas, formas geométricas, colores, etc.
- Técnicas: Como simetría, equilibrio, repetición, patrones, escala, etc.
Todos estos fundamentos son conceptos básicos de fotografía que tienes que aprender si quieres capturar las mejores imágenes posibles de acuerdo con tu visión y desatar el profesional que llevas dentro.
- El equipo fotográfico
El equipo básico de fotografía debería incluir los siguientes elementos:
- Las cámaras digitales: Lo básico es una cámara digital, preferiblemente si se trata de una cámara réflex o sin espejo con objetivos intercambiables.
- Lentes/objetivos: Son tan importantes como las cámaras para capturar imágenes de calidad. Las principales lentes se pueden dividir en una amplia gama, desde objetivos de ojo de pez de 7-8 mm hasta superteleobjetivos de 600-800 mm.
El tipo de lente y la distancia focal dependerán completamente del tipo de fotografía que quieras hacer. En la mayoría de situaciones, tus imágenes estarán en el rango de 14-400 mm.
La luminosidad de la lente también es crucial. Los objetivos con una gran apertura, como f/1.8 o f/2.8, suelen estar destinados a realizar retratos y fotografías con poca luz como la fotografía nocturna.
- Trípodes: Un trípode resistente será esencial en géneros de fotografía relacionados con la estaticidad del sujeto u objeto.
- Filtros fotográficos: Este tipo de filtros te permitirán crear largas exposiciones y lograr efectos creativos en tus imágenes.
- Hay muchos otros accesorios de equipo como mochilas fotográficas, tarjetas SD, baterías, etc., y otros que podrías necesitar según tu fotografía, como cajas de luz profesionales, flashes y luces externas, guantes de fotografía, etc.
- Edición
Uno de los últimos conceptos básicos de fotografía consiste en la edición final y el procesado de nuestras imágenes.
Los fundamentos básicos de la edición en fotografía tratan sobre lograr un equilibrio en la exposición entre las luces y las sombras, enfocar la imagen, gestionar el color y, en general, ajustar la imagen final.
Algunos fotógrafos también utilizan el post-procesado para crear efectos artísticos que puedan representar su visión. Esto, por supuesto, depende de tu gusto personal, pero la edición y el procesado son aspectos fundamentales de la fotografía que necesitas saber para tener imágenes completas.
Para cualquier fotógrafo principiante que se inicie en fotografía, siempre es recomendable consultar tutoriales de edición de fotógrafos profesionales, así como iniciarse en el manejo de programas de edición con los que obtener resultados en pocos clicks.
- Tips básicos para principiantes en fotografía
No podríamos terminar esta guía de conceptos básicos de fotografía sin algunos consejos de cara a facilitaros la comprensión a la hora de entrar en este mundo:
- Comprende cómo funciona la luz en fotografía.
- Iníciate en la fotografía disparando en Raw
- Prueba sin miedo el modo manual de la cámara
- Aprende a sujetar la cámara correctamente
- Sé consciente de la importancia de un trípode cuando te inicies en fotografía y la imagen lo requiera
- Tómate tu tiempo para estudiar las imágenes, hacer zoom y mejorar aspectos erróneos
- Estudia y analiza tantas fotografías profesionales como sea posible
- Pide comentarios y crítica constructiva a otros fotógrafos
- Lleva tu cámara contigo siempre que puedas
- Céntrate en el proceso, no en los resultados. Pues estos llegarán.
- Conclusión
Aprender los conceptos básicos de la fotografía digital puede parecer una tarea compleja. Hay multitud de principios fotográficos básicos que aprender y tanta información al principio puede resultar abrumadora.
Sin embargo, estamos seguros de que este manual de fotografía para principiantes os facilitará el proceso de aprendizaje de forma amena. Nuestro consejo es que aprendáis uno por uno los principales conceptos básicos de fotografía. Entiende la teoría, revisa los ejemplos y llévalos a la práctica ¡sin miedo!